Chiều ngày 25/8, phòng học âm nhạc tại tầng 2 Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội ngân vang tiếng đàn, rộn ràng tiếng cười. Lớp trải nghiệm âm nhạc Trung Quốc đã mang đến cho các bạn trẻ Việt Nam yêu mến văn hóa truyền thống Trung Quốc cơ hội cảm nhận gần gũi vẻ đẹp và nét độc đáo của các nhạc cụ dân tộc Trung Hoa. Hoạt động nhận được sự hỗ trợ của Dàn nhạc Dân tộc Sức sống mới Việt Nam.
Ánh nắng chiều thu ấm áp nhẹ nhàng len vào căn phòng, phủ lên không gian yên tĩnh một sắc vàng hổ phách dịu nhẹ. Những học viên đến từ sớm đều tươi cười, ánh mắt đầy háo hức. Họ trò chuyện khe khẽ theo từng nhóm nhỏ, thỉnh thoảng lại hướng mắt về những cây đàn tranh cổ Trung Quốc được sắp xếp ngay ngắn. Những đường vân gỗ trên thân đàn mềm mại, tinh tế; dây đàn ánh lên dưới nắng đầu thu hắt qua khung cửa sổ. Tất cả hòa quyện, làm nổi bật vẻ đẹp cổ kính, thanh nhã của nhạc cụ, khiến người ta bất giác muốn đưa tay chạm vào dây đàn và thử tiếng.
.jpg)
.jpg)
Tuân thủ triết lý sư phạm “cảm thụ trước khi học” và chú trọng song hành giữa lý thuyết cùng thực hành, khóa học được xây dựng công phu dựa trên ba thành phần cốt lõi: cảm thụ trình diễn, hướng dẫn bài bản và thực hành tương tác trực tiếp. Các nội dung được triển khai theo trình tự từ cơ bản đến nâng cao, liên kết chặt chẽ với nhau, vừa chú trọng bồi dưỡng cảm thụ thẩm mỹ, vừa đề cao trải nghiệm thực hành. Mở đầu lớp học, giảng viên đàn nhị Lê Hồng Phong và giảng viên đàn tranh cổ Trung Quốc Bạch Hoàng Diệu My đến từ Dàn nhạc Dân tộc Sức sống mới Việt Nam lần lượt xuất hiện, mang đến một không gian thưởng thức âm nhạc giàu sức cuốn hút. Tiếng đàn nhị vừa cất lên, bản “Đua ngựa” vang lên với tiết tấu dồn dập, mạnh mẽ, gợi cảnh muôn vó ngựa tung bụi giữa thảo nguyên lộng gió, khiến người nghe như hòa mình vào không khí sôi động của cuộc đua.
Tiếp đó, tiếng đàn tranh Trung Quốc nhẹ nhàng ngân lên trong bản “Nữ nhi tình” âm thanh uyển chuyển, trầm lắng như sóng êm khẽ gợn, như lời thủ thỉ miên man, chạm tới tận sâu lòng người. Sau đó là bản độc tấu đàn tranh “Thuyền chài hát lúc hoàng hôn” với giai điệu khoan thai, du dương, gợi lên trước mắt khung cảnh Giang Nam yên bình. Cuối cùng, khi giai điệu “Anh hùng xạ điêu” vang lên, tiếng đàn bỗng trở nên phóng khoáng, biến hóa, làm bừng dậy hào khí giang hồ cùng bức tranh hùng tráng về những thăng trầm của thế sự. Phong cách âm nhạc trong toàn bộ phần trình diễn chuyển dần từ dòng suối nhỏ róc rách thành dòng sông cuồn cuộn; ý cảnh từ cảnh sắc mùa xuân ấm áp, tươi sáng mở rộng thành muôn vàn cảnh tượng. Kỹ thuật biểu diễn điêu luyện đã nhận được những tràng pháo tay nồng nhiệt và kéo dài của toàn thể khán giả.
.jpg)
Khi những giai điệu cuối cùng khép lại nhưng dư âm vẫn còn đọng lại, hai giảng viên tiếp nối cảm xúc của phần biểu diễn để bước vào nội dung giảng dạy. Thông qua việc giới thiệu trực tiếp đàn tranh cổ Trung Quốc và đàn nhị, hai giảng viên lần lượt hướng dẫn học viên tìm hiểu cấu tạo của từng nhạc cụ, từ mặt đàn, ống đàn, ngựa đàn đến trục đàn; đồng thời phân tích nguyên lý phát âm, cách sắp xếp thang âm, đặc điểm âm sắc, lịch sử hình thành và phát triển cũng như các kỹ thuật biểu diễn cơ bản. Trong quá trình giảng giải, những kiến thức nhạc lý tương đối trừu tượng được trình bày thành các nội dung sinh động, dễ hiểu và dễ cảm nhận. Hai giảng viên cũng khéo léo lồng ghép những so sánh giữa nhạc cụ truyền thống Việt Nam và Trung Quốc, giúp học viên nhận biết rõ hơn nét riêng và vẻ đẹp của các nhạc cụ dân tộc Trung Quốc. Các học viên chăm chú lắng nghe, liên tục gật đầu và khẽ hát theo từng đoạn giai điệu dưới sự hướng dẫn của giảng viên. Không khí lớp học vừa nghiêm túc, trật tự, vừa sinh động và hào hứng.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Bước vào phần thực hành, các học viên đều háo hức muốn tự mình trải nghiệm. Dù có người lần đầu chạm vào dây đàn nhưng vẫn mạnh dạn giơ tay đặt câu hỏi. Một học viên khẽ chạm đầu ngón tay vào dây đàn, ngập ngừng hỏi: “Thưa thầy, em chạm dây như thế này đã đúng kỹ thuật chưa? Phải dùng lực như thế nào mới phù hợp?” Một học viên khác cúi sát ngựa đàn, chăm chú quan sát rồi hỏi: “Âm thanh của nốt nhạc này rất trong trẻo, em phải sử dụng ngón tay như thế nào mới tạo được âm thanh như vậy?” Trước những câu hỏi liên tiếp của học viên, hai giảng viên kiên nhẫn giải đáp, trực tiếp làm mẫu cách kéo vĩ, góc gảy dây, đồng thời chỉnh sửa từng thế ngón và hướng dẫn học viên luyện tập theo nhịp. Từ những động tác còn vụng về, dè dặt ban đầu, các học viên dần làm quen với những kỹ thuật ngón cơ bản của đàn tranh cổ Trung Quốc như “móc, gảy, miết, đỡ”, cũng như các kỹ thuật vận vĩ quan trọng của đàn nhị như đẩy, kéo, ngắt và nhấc. Qua nhiều lần thử sức và luyện tập, động tác của các học viên dần trở nên tự nhiên, thuần thục hơn. Trong không khí gần gũi, ấm áp, sự phối hợp giữa đầu ngón tay và dây đàn dần chuyển từ vụng về sang nhịp nhàng, từ ngập ngừng sang tự tin. Tiếng đàn tuy còn đôi chút non nớt nhưng đã bắt đầu có âm sắc và nét duyên riêng. Mỗi lần đặt ngón chính xác, mỗi đoạn giai điệu được thể hiện liền mạch đều mang đến cho các học viên niềm vui và cảm giác thành tựu.
.jpg)
(1).jpg)
Giám đốc Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội Trương Đức Sơn cho biết, đây là lớp trải nghiệm văn hóa Trung Quốc theo hình thức tương tác, nhập vai lần thứ ba do Trung tâm tổ chức, tiếp nối các lớp trải nghiệm trà đạo và thư pháp trước đó. Ông bày tỏ vui mừng khi chuỗi hoạt động này liên tục nhận được sự quan tâm và hưởng ứng nhiệt tình của các bạn trẻ Việt Nam. “Âm nhạc không có biên giới. Hy vọng các học viên sẽ có những phút giây vui vẻ, lắng nghe bằng cả trái tim và chơi đàn bằng cảm xúc; qua việc trực tiếp chạm vào nhạc cụ để cảm nhận hình dáng và âm thanh của nhạc cụ Trung Quốc, đồng thời trong quá trình vừa học vừa trải nghiệm, cảm nhận sâu sắc vẻ đẹp hài hòa của âm nhạc Trung Quốc”, ông Trương Đức Sơn chia sẻ.
Tiếp đó, tiếng đàn tranh Trung Quốc nhẹ nhàng ngân lên trong bản “Nữ nhi tình” âm thanh uyển chuyển, trầm lắng như sóng êm khẽ gợn, như lời thủ thỉ miên man, chạm tới tận sâu lòng người. Sau đó là bản độc tấu đàn tranh “Thuyền chài hát lúc hoàng hôn” với giai điệu khoan thai, du dương, gợi lên trước mắt khung cảnh Giang Nam yên bình. Cuối cùng, khi giai điệu “Anh hùng xạ điêu” vang lên, tiếng đàn bỗng trở nên phóng khoáng, biến hóa, làm bừng dậy hào khí giang hồ cùng bức tranh hùng tráng về những thăng trầm của thế sự. Phong cách âm nhạc trong toàn bộ phần trình diễn chuyển dần từ dòng suối nhỏ róc rách thành dòng sông cuồn cuộn; ý cảnh từ cảnh sắc mùa xuân ấm áp, tươi sáng mở rộng thành muôn vàn cảnh tượng. Kỹ thuật biểu diễn điêu luyện đã nhận được những tràng pháo tay nồng nhiệt và kéo dài của toàn thể khán giả.
Khi những giai điệu cuối cùng khép lại nhưng dư âm vẫn còn đọng lại, hai giảng viên tiếp nối cảm xúc của phần biểu diễn để bước vào nội dung giảng dạy. Thông qua việc giới thiệu trực tiếp đàn tranh cổ Trung Quốc và đàn nhị, hai giảng viên lần lượt hướng dẫn học viên tìm hiểu cấu tạo của từng nhạc cụ, từ mặt đàn, ống đàn, ngựa đàn đến trục đàn; đồng thời phân tích nguyên lý phát âm, cách sắp xếp thang âm, đặc điểm âm sắc, lịch sử hình thành và phát triển cũng như các kỹ thuật biểu diễn cơ bản. Trong quá trình giảng giải, những kiến thức nhạc lý tương đối trừu tượng được trình bày thành các nội dung sinh động, dễ hiểu và dễ cảm nhận. Hai giảng viên cũng khéo léo lồng ghép những so sánh giữa nhạc cụ truyền thống Việt Nam và Trung Quốc, giúp học viên nhận biết rõ hơn nét riêng và vẻ đẹp của các nhạc cụ dân tộc Trung Quốc. Các học viên chăm chú lắng nghe, liên tục gật đầu và khẽ hát theo từng đoạn giai điệu dưới sự hướng dẫn của giảng viên. Không khí lớp học vừa nghiêm túc, trật tự, vừa sinh động và hào hứng.
Bước vào phần thực hành, các học viên đều háo hức muốn tự mình trải nghiệm. Dù có người lần đầu chạm vào dây đàn nhưng vẫn mạnh dạn giơ tay đặt câu hỏi. Một học viên khẽ chạm đầu ngón tay vào dây đàn, ngập ngừng hỏi: “Thưa thầy, em chạm dây như thế này đã đúng kỹ thuật chưa? Phải dùng lực như thế nào mới phù hợp?” Một học viên khác cúi sát ngựa đàn, chăm chú quan sát rồi hỏi: “Âm thanh của nốt nhạc này rất trong trẻo, em phải sử dụng ngón tay như thế nào mới tạo được âm thanh như vậy?” Trước những câu hỏi liên tiếp của học viên, hai giảng viên kiên nhẫn giải đáp, trực tiếp làm mẫu cách kéo vĩ, góc gảy dây, đồng thời chỉnh sửa từng thế ngón và hướng dẫn học viên luyện tập theo nhịp. Từ những động tác còn vụng về, dè dặt ban đầu, các học viên dần làm quen với những kỹ thuật ngón cơ bản của đàn tranh cổ Trung Quốc như “móc, gảy, miết, đỡ”, cũng như các kỹ thuật vận vĩ quan trọng của đàn nhị như đẩy, kéo, ngắt và nhấc. Qua nhiều lần thử sức và luyện tập, động tác của các học viên dần trở nên tự nhiên, thuần thục hơn. Trong không khí gần gũi, ấm áp, sự phối hợp giữa đầu ngón tay và dây đàn dần chuyển từ vụng về sang nhịp nhàng, từ ngập ngừng sang tự tin. Tiếng đàn tuy còn đôi chút non nớt nhưng đã bắt đầu có âm sắc và nét duyên riêng. Mỗi lần đặt ngón chính xác, mỗi đoạn giai điệu được thể hiện liền mạch đều mang đến cho các học viên niềm vui và cảm giác thành tựu.
Giám đốc Trung tâm Văn hóa Trung Quốc tại Hà Nội Trương Đức Sơn cho biết, đây là lớp trải nghiệm văn hóa Trung Quốc theo hình thức tương tác, nhập vai lần thứ ba do Trung tâm tổ chức, tiếp nối các lớp trải nghiệm trà đạo và thư pháp trước đó. Ông bày tỏ vui mừng khi chuỗi hoạt động này liên tục nhận được sự quan tâm và hưởng ứng nhiệt tình của các bạn trẻ Việt Nam. “Âm nhạc không có biên giới. Hy vọng các học viên sẽ có những phút giây vui vẻ, lắng nghe bằng cả trái tim và chơi đàn bằng cảm xúc; qua việc trực tiếp chạm vào nhạc cụ để cảm nhận hình dáng và âm thanh của nhạc cụ Trung Quốc, đồng thời trong quá trình vừa học vừa trải nghiệm, cảm nhận sâu sắc vẻ đẹp hài hòa của âm nhạc Trung Quốc”, ông Trương Đức Sơn chia sẻ.